Lorsque les mouvements des vidéos générées par l'IA se déforment sans cesse, commencez par décomposer les mouvements complexes en parties plus petites et les plans en segments plus courts, puis régénérez uniquement le plan problématique. La plupart des déformations ne peuvent pas être corrigées en changeant une invite : plus le mouvement est complexe et plus le plan est long, plus il est difficile pour le modèle de garder la structure du corps stable.
Pourquoi les déformations apparaissent dans quatre types de scènes
Lorsque plusieurs personnes partagent le cadre, le modèle attribue facilement les bras, les jambes et les visages aux mauvais endroits. Pendant les rotations rapides, l'orientation du corps change trop vite, si bien que les articulations et les vêtements se tordent. Les combats et les grands mouvements impliquent une force continue, et les images intermédiaires sont les plus susceptibles de se briser. Les plans longs contiennent trop d'informations, avec le mouvement, l'expression et les changements de décor entassés, et le modèle peine à tout gérer à la fois.
Abaissez la difficulté pour simplifier le mouvement
Passez à une seule personne pour réduire les occultations et les interférences entre les personnes. Remplacez les mouvements rapides par des mouvements lents pour laisser de la place aux transitions. Utilisez des gros plans ou des plans moyens plutôt que des plans d'ensemble éloignés pour réduire les détails des membres à générer en même temps. Gardez les descriptions de l'apparence, des vêtements et du décor identiques à chaque fois, afin que la même personne ne change pas d'apparence d'un plan à l'autre.
Découpez les plans : un plan, un mouvement
Décomposez une performance complexe en plans séparés, comme lever un bras, tourner et s'asseoir, chaque plan n'accomplissant qu'un seul mouvement. Produisez d'abord des images clés ou des images de référence pour confirmer l'aspect, puis convertissez l'image en vidéo. Régénérez uniquement le plan déformé et conservez les bons plans. Lors de l'assemblage, surveillez les postures de début et de fin pour éviter les sauts.
Mettez en scène différemment les scènes de foule complexes
Les scènes de foule complexes et les mouvements rapides ne doivent pas être forcés pour l'instant ; contournez-les avec le montage et le langage des plans. Utilisez des gros plans, des plans de réaction et des plans vides pour faire la jonction, en suggérant le résultat d'un mouvement sans devoir le montrer entièrement. Concentrez-vous sur le rythme du récit : les spectateurs se souviennent de l'intrigue, et non de l'exhaustivité de chaque image du mouvement.
