Les personnages de la Runway Gen-4 sont anciens et changeables, ce qui n’est généralement pas quelque chose qui peut se résoudre avec une seule invitation. Sa capacité de carte de référence est adaptée à améliorer la cohérence des personnages, des scènes et des objets, mais seulement si l’image de référence est suffisamment propre, que le texte de la demande ne change pas de caractéristiques d’identité à plusieurs reprises, et que l’objectif est raisonnablement démonté. Si vous voulez stabiliser le personnage, mettez « Qualité d’image de référence » avant la demande.
Comment choisir une image de référence
Je préfère des photos avec des visages clairs, un éclairage uniforme, sans obstruction et sans filtres exagérés. N’utilisez pas plusieurs photos, captures d’écran basse définition, expressions marquées, demi-visages ou arrière-plans complexes. Le modèle doit saisir les caractéristiques d’identité de l’image, et plus la photo de référence est chaotique, plus il est facile de changer le visage par la suite.
Si le personnage a des costumes, des coiffures et des accessoires fixes, il est préférable de préparer une vue multi-angles du même personnage, mais le style doit rester le même. Ne mélangez pas un réaliste, un anime et une beauté forte, ce qui fera osciller le modèle entre identité et style.
Comment écrire des prompts
Ne redécris pas un ensemble de traits du visage à chaque plan. Par exemple, si le premier paragraphe écrit « jeune femme, cheveux courts, visage rond », et le second paragraphe « femme mature, cheveux longs et bouclés, menton pointu », le mannequin pensera que vous changez de rôle.
Une façon plus stable d’écrire est d’utiliser un titre uniforme, comme « la même femme de l’image de référence », puis de ne décrire que l’action, l’environnement et le plan : se retourner, entrer dans la pièce, regarder par la fenêtre, gros plan, rétroéclairage latéral. Les informations d’identité sont transmises à la carte de référence, et les informations de la lentille sont transmises à la consigne.
Ne fais pas trop de longs coups
La cohérence des personnages est surtout craintive que trop de choses se passent en même temps : changer de scène, changer de vêtements, se retourner, fuir, passer des plans lointains aux gros plans, et ramasser des accessoires. En divisant une vidéo complexe en plusieurs plans courts, chaque plan ne complétant qu’une seule action, puis en utilisant le montage pour la connecter, la stabilité sera bien plus élevée.
Si le même personnage doit couvrir plusieurs scènes, M. forme un groupe de dessins de maquillage de personnages et utilise ces dessins comme références ultérieures. Ne prenez pas une image floue d’une vidéo à chaque fois et ne continuez pas à l’étendre.
Quand baisser ses attentes
L’image de référence d’une vidéo IA n’est pas une liaison 3D traditionnelle de caractères, et elle ne peut garantir que chaque image ressemblera au même acteur. Pour des scénarios tels que les publicités commerciales, les personnages en série et les recommandations de marques, le temps de sélection manuelle, de régénération et de retouche post-face doit être conservé. La Gen-4 peut considérablement améliorer la cohérence, mais ne la considérez pas comme un système de rôle continu sans coût.
